Ukens album
Iblant velger vi ut et album som får ekstra plass i sendingene. Albumet presenteres i en serie korte program — om musikken, musikerne, komponistene, instrumentene og tiden de levde i.
Hvert program tar for seg ett spor fra albumet, og roteres gjennom uken. I tillegg lager vi korte bakgrunnsprogram om beslektede temaer. Programmene sendes på norsk, engelsk og spansk, og varer fra tre til tolv minutter.
Blant albumene vi har presentert, er Händels Water Music med Amsterdam Baroque Orchestra og Ton Koopman, Vivaldis Le quattro stagioni med Le Consort, Scarlattis klaversonater med Javier Perianes, Haydns opus 76 med Quatuor Arod, og musikk av den norske komponisten Bodhild Vossgård.
Renessansen på Clásico
Musikk fra renessansen er den tidligste musikken vi spiller på Clásico. Det var en periode med stor kulturell oppblomstring i Europa, med røtter tilbake til antikkens idealer. Sentrum for renessansen lå i Italia. Musikken fulgte en annen vei.
Renessansemusikken oppsto i Nord-Europa, i områdene som i dag er Nord-Frankrike, Belgia og Nederland. Blant de mest kjente komponistene i dag er Giovanni Pierluigi da Palestrina, Josquin des Prez og Thomas Tallis.
Barokken på Clásico
Ordet barokk kommer trolig fra det portugisiske barroco, en perle med uregelmessig form. Det ble først brukt om musikk og kunst man syntes var overlesset. Senere ble det navnet på en hel epoke (ca. 1600–1750).
Barokkmusikken oppsto i Italia. Operaen ble født i Firenze, og konsertformen vokste frem i Venezia og Bologna. Derfra spredte stilen seg til resten av Europa, og fikk sitt eget preg i Tyskland, Frankrike og England.
Noen av de mest kjente barokkomponistene i dag er Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel og Antonio Vivaldi.
Klassisismen på Clásico
Klassisismen (1750–1820) ryddet i det som kunne bli sett på som overdådig. Inn kom Haydn, Mozart og Beethoven — med symfonien, strykekvartetten, klaversonaten og solokonserten.
Navnet henspiller på antikken — klarhet og balanse. Melodiene ble tydelige, formen oversiktlig. Musikken bygger ofte på kontrasten mellom to temaer. Wien ble epokens sentrum — her virket de tre store, delvis samtidig. To av Bachs sønner ble blant de første til å skrive i den nye, enklere formen. Johann Christian Bach, kjent som London-Bach, tok imot den åtte år gamle Mozart og ble et av hans første forbilder. Carl Philipp Emanuel, kjent som Berlin-Bach, skrev en lærebok i klaverspill som Haydn og Beethoven begge studerte nøye.
Romantikken på Clásico
Frihet, følelser, fantasi.
Romantikken (1820 til begynnelsen av 1900-tallet) kom med store orkestre, rikere harmonier og mer dramatikk. Musikken fikk et større spenn, fra det intime til det monumentale.
Mange komponister lot seg inspirere av nasjonal historie, folkemusikk og natur — Edvard Grieg gikk lange turer i fjellet, skrev ned slåtter og folketoner. Ole Bull skrev Sæterjentens søndag.
Hele døgnet
Clásico direkte
Kontinuerlig klassisk musikk, med utvalgte reportasjer og musikkhistorie.